Залить цвет в фотошопе cs6. Создание заливки в фотошопе

02.04.2019

Цветокоррекция – изменение цветов и оттенков, насыщенности, яркости и других параметров изображения, относящихся к цветовой составляющей.

Цветокоррекция может потребоваться в нескольких ситуациях.

Основная причина заключается в том, что человеческий глаз видит не совсем то же самое, что и камера. Аппаратура фиксирует только те цвета и оттенки, которые реально существуют. Технические средства не могут подстроиться под интенсивность освещения, в отличие от наших глаз.

Именно поэтому зачастую снимки выглядят совсем не так, как нам хотелось бы.

Следующий повод для цветокоррекции – ярко выраженные дефекты фотографии, такие как пересвет, дымка, недостаточный (или высокий) уровень контраста, недостаточная насыщенность цветов.

В Фотошопе широко представлены инструменты для цветокоррекции изображений. Находятся они в меню «Изображение – Коррекция» .

Наиболее часто используемыми являются Уровни (вызываются сочетанием клавиш CTRL+L ), Кривые (клавиши CTRL+M ), Выборочная коррекция цвета , Цветовой тон/Насыщенность (CTRL+U ) и Тени/Света .

Цветокоррекцию лучше всего изучать на практике, поэтому…

Практика

Чуть ранее мы говорили о поводах применить цветокоррекцию. Рассмотрим эти случаи на реальных примерах.

Первое проблемное фото.

Лев выглядит довольно сносно, цвета на фото сочные, но слишком много красных оттенков. Это выглядит немного неестественно.

Исправлять данную проблему мы будем при помощи Кривых. Нажимаем сочетание клавиш CTRL+M , затем переходим в Красный канал и выгибаем кривую примерно, как показано на скриншоте ниже.

Как видим, на снимке появились участки, провалившиеся в тень.

Не закрывая Кривые , переходим в канал RGB и немного осветляем фотографию.

Результат:

Это пример нам говорит о том, что, если на снимке какой-либо цвет присутствует в таком количестве, что это выглядит неестественно, то необходимо воспользоваться Кривыми для коррекции фото.

Следующий пример:

На данном снимке мы видим тусклые оттенки, дымку, пониженный контраст и, соответственно, низкую детализацию.

Попробуем исправить это при помощи Уровней (CTRL+L ) и других инструментов цветокоррекции.

Справа и слева на шкале видим пустые участки, которые необходимо исключить, чтобы убрать дымку. Двигаем ползунки, как на скриншоте.

Дымку мы убрали, но снимок стал слишком темным, и котенок почти слился с фоном. Давайте его осветлим.
Выбираем инструмент «Тени/Света» .

Выставляем значение для теней.

Снова многовато красного…

Как понизить насыщенность одного цвета мы с Вами уже знаем.

Убираем немного красного цвета.

В общем-то работа по цветокоррекции закончена, но не бросать же снимок в таком состоянии…

Давайте добавим четкости. Создадим копию слоя с исходным изображением (CTRL+J ) и применим к ней (копии) фильтр «Цветовой контраст» .

Фильтр настраиваем таким образом, чтобы видимыми остались только мелкие детали. Впрочем, это зависит от размера снимка.

Затем меняем режим наложения для слоя с фильтром на «Перекрытие» .

На этом можно остановиться. Надеюсь, что в этим уроком я смог донести до Вас смысл и принципы цветокоррекции снимков в Фотошопе.

Часто сделанные нами фотографии получаются темными и тусклыми. Это может произойти по разным причинам, например вы фотографировали в плохую пасмурную погоду, в темное время суток или в плохо освещенном помещении. И конечно просматривая фотографии на мониторе или выводя их на печать вы попросту расстраивались и как бы вы не пытались подбирать и результат вашей оставлял желать лучшего. Но не расстраивайтесь, так как в этом , вы узнаете, как улучшить свои фотографии всего за несколько шагов!

Прелесть этого урока заключается еще и в том, что все эти шаги очень просты в понимании и универсальны практически для всех фотографий. На простом примере мы разберем с вами такие этапы обработки как: кадрирование и исправление горизонта, увеличение контрастности и яркости при помощи кривых, создание эффекта боке при помощи наложения текстуры и повышения четкости. Что же давайте приступим!

Для примера, я выбрал эту фотографию кота Снежка:

Фотография снята на Pentax K-5, 50 mm объектив при f/1.6, 1.40c и ISO 800

Заметка : Сделаю небольшое отступление. Для обработки этой фотографии я использовал Photoshop CS2. Почему? Во-первых сейчас Adobe официально позволяет вам скачать и использовать Photoshop CS2 абсолютно бесплатно! Про это я писал . Для начинающих это просто сказка. Во-вторых все инструменты здесь присутствуют все необходимые инструменты, как допустим в версии CS6. Итак, давайте уже наконец начнем корректировать фотографию.

Шаг 1 — Исправление горизонта и кадрирование

Некоторые снимки получаются с заваленным горизонтом, а также с лишними захваченными в кадре объектами. Чтобы это исправить нужно использовать два инструмента:

  1. Transform Selection (Инструмент трансформирования выделения)
  2. Crop (Инструмент Обрезка)

Про эти два инструмента, я писал отдельный урок: , где все подробно расписано и рассказано. Однако давайте вкратце рассмотрим их принцип работы еще раз.

Чтобы использовать инструмент Transform Selection , сначала вам необходимо сделать выделение холста, нажав сочетание клавиш CTRL+A.

Помните : без выделенного объекта, вы не сможете активировать инструмент трансформирования.

Вы заметите, как вокруг холста появились пунктирные линии. Это и есть наше выделение. Теперь можете активировать инструмент Transform Selection нажав сочетание клавиш CTRL+T :

Обратите внимание на выделенные точки. Благодаря этим точкам вы сможете растягивать изображение. Однако сейчас нам нужно просто повернуть изображение и выровнять горизонт. Для этого передвиньте курсор мыши за пределы холста. Курсор должен принять вид двух стрелок. Теперь зажмите левую кнопку мыши и поворачивайте фотографию:

Теперь воспользуемся инструментом Crop для кадрирования и обрезки всего лишнего. Этот инструмент, вы можете активировать как из палитры, так и при мощи горячей клавиши C:

Снимите выделение нажав CTRL+D и потянув за точки, кадрируйте область, как показано ниже:

После этого нажмите клавишу Enter :


Шаг 2 — Повышение яркости с помощью уровней

Теперь давайте сделаем нашу фотографию ярче и контрастнее. Для этого мы можем использовать корректирующий слой Curves (Кривые) или просто инструмент Curves (Кривые).

Для этой фотографии мы будем использовать инструмент Curves (Кривые), но прежде сделайте дубликат основного слоя, нажав сочетание клавиш CTRL+J:

После этого нажмите CTRL+M для активации инструмента:

Экспериментируйте с кривой до тех пор, пока изображение не станет ярче и светлее. Поднимая точку кривой вверх, вы повышаете яркость, опуская точку вниз, вы делаете тона темнее. Вот что у меня получилось:

Чаще всего вам придется создавать несколько точек на кривой, как в этом случае. Более подробно о кривых вы можете знать .

Шаг 3 — Создаем блики и тени в глазах и убираем дефекты

На этом шаге мы придадим глазам кота выразительности. Для этого лучше всего использовать два инструмента:

  • Dodge Tool (Инструмент Осветлитель)
  • Burn Tool (Инструмент Затемнитель)

Выберите Dodge Tool (Осветлитель) и в его настройках установите параметр Highlights (Света). Благодаря этому инструмент будет воздействовать только на светлые участки:

Теперь попробуйте сделать блики в глазах ярче:

После этого, активируйте инструмент Burn (Затемнитель), а в его настройках установите значение Shadow (Тени), чтобы эффект затенения затрагивал только темные участки. Затемните некоторые области в глазах:

Помимо глаз, я также затемнил ноздри кота. Давайте удалим дефекты в области глаз. В данном случае удобнее и проще всего удалить дефекты с помощью обычного инструмента Stamp (Штамп). Но чтобы сделать это максимально качественно, вам необходимо понизить непрозрачность эффекта инструмента в его настройках.

Выберите инструмент Stamp (Штамп) и в его настройках поставьте параметру Opacity (Непрозрачность) значение в 25%

Этот инструмент позволяет использовать текстуру из любого места на холсте. Чтобы выбрать текстуру зажмите клавишу ALT и кликните по области рядом с глазом:

Все текстура выбрана, теперь отпустите клавишу и нескольким кликами мыши заретушируйте «грязную» область:

Тоже самое проделайте и с другим глазом:

Шаг 4 — Повышение резкости

Сейчас фотография выглядит не так четко как этого хотелось бы. Но Фотошоп позволяет исправить этот недостаток. Способ который здесь будет представлен на мой взгляд является одним из самых удачных и правильных, поскольку он более гибкий и к тому же не «разрушает» изображение в отличие от фильтров.

Для начала соедините все слои в один, нажав комбинацию клавиш CTRL+SHIFT+E. А после сделайте дубликат этого слоя (CTRL+J)

У первого слоя поменяйте режим наложения на Overlay (Перекрытие)

После этого примените фильтр Hight Pass… (Цветовой контраст)

В настройках фильтра следите за контурами. Настройте его так, чтобы контуры стали немного заметны, но будьте внимательны, здесь главное не перестараться. Вы будете сразу видеть результат настройки четкости.

Когда будете удовлетворены результатом, нажмите OK и соедините все слои в один, нажав CTRL+SHIFT+E.

Более подробно о настройке четкости, вы можете узнать .

Шаг 5 — Создание эффекта боке

На заключительном шаге, мы придадим фотографии настроение создав эффект боке. Для этого можно использовать разнообразные текстуры, например для этой фотографии я использовал текстуру вот из .

Все что вам нужно, это добавить необходимую текстуру на холст:

Затем поменять ее режим наложения на Soft Light (Мягкий свет) и немного понизить непрозрачность:

Вы можете воспользоваться ластиком, чтобы стереть часть текстуры на теле кота. Затем можете немного повысить яркость все тем же инструментом Curves.

На этом все. Помните что эти шаги универсальны практически для всех фотографий. Теперь вы знаете последовательность действий и необходимые инструменты. Надеюсь вы нашли для себя что-то полезное. Задавайте вопросы,подписывайтесь на обновления сайта, добавляйтесь в соц сети, ставьте лайк и всего хорошего вам.

Теперь рассмотрим следующую группу инструментов.

Инструменты заливки

Заливка. Щелкните по этому инструменту и удерживайте левую клавишу мыши, раскроется меню выбора: градиент и заливка.



Здесь можно выбрать необходимое.

Ведро - заливает изображение (выделение) цветом или текстурой.

Итак, для заливки имеем следующие параметры:

Заливка (fill) - определяет, что использовать в качестве "краски": основной цвет (foreground)зальет основным цветом, шаблон (узор - pattern) зальет некоторым узором.

Шаблон (pattern) - узор для заливки.

Режим (mode) - способ наложения пикселов, значений много и рассматриваться будут по мере необходимости.

Непрозрачность (opacity) - определяет степень прозрачности заливки.

Допуск (tolerance) - диапазон цветов для заполнения.

Галочка сглаживание означает смягчить края перехода.

Попробуем на деле:

Возьмите инструмент заливка (щелкните по ведру), подведите его вовнутрь выделения, сделанного на предыдущем шаге, и щелкните мышкой. Наше выделение окрасится в цвет переднего плана (по умолчанию - черный).

Теперь на панели параметров выберете: Заливка -> Узор, Узор -> любой понравившийся.

Снова подведите наше ведро вовнутрь выделения и щелкните. Теперь оно залито шаблоном и выглядит так:

Обратите внимание, в открывающемся окне шаблонов, представлена лишь небольшая их часть. Если щелкнуть по стрелочке справа, то откроется меню, внизу которого указаны другие коллекции шаблонов. Их можно добавить к имеющимся.

Градиент. Создает заливку с плавным переходом между двумя или несколькими цветами.

Рассмотрим панель параметров:

Если щелкнуть по срелочке справа, то откроется палитра с вариантами градиента, при двойном щелчке перед стрелкой откроется окно редактирования градиента (здесь можно настроить свои варианты градиента).

Определяет вид градиента (слева направо - линейный, радиальный, угловой, отраженный, ромбовидный).

Инверсия (reverse)- галочка указывает геометрически перевернуть градиент.

Дизеринг (глубина - dither) - галочка указывает сгладить для уменьшения сегментации.

Прозрачность (transparency) - галочка указывает на использование прозрачности.

Попробуем на деле:

Создайте новый файл, возьмите инструмент прямоугольное выделение и растяните его в виде прямоугольника, затем на панели инструментов щелкните по иконке градиента, на панели параметров щелкните по стрелочке и выберите понравившийся градиент, правее выберите вид градиента (любой).

Обратите внимание на первые два квадратика в открывающемся окне выбора градиента. Они используют цвета, установленные вами, как цвета переднего плана и фона (цветные квадратики внизу панели инструментов). Первый градиент осуществляет плавный переход из основного цвета в фон, второй - из основного цвета в прозрачность.

Теперь подведите курсор мыши к середине левой стороны нашего выделения, нажмите левую клавишу мыши и, не отпуская, протяните линию до середины правой стороны(рис.1)
Теперь протяните линию градиента по диагонали (рис.2)
А теперь сверху вниз (рис.3)

Посмотрите на разницу и поэкспериментируйте с различными градиентами и их видами.

Сохранение изображения

Наш урок подходит к концу, осталось только научиться сохранять наши шедевры.

Щелкните пункт меню Файл (File), в отрывающемся меню вы увидите привычный пункт -Сохранить Как (Save As)- и новый - Сохранить для Web (Save for Web). Разберемся какой для чего.

Если вы работаете над изображением и хотите иметь возможность изменять его в будущем, то следует выбрать пункт меню - Сохранить Как (Save As)

Где сохранять и какое имя дать - ваше личное дело, а вот формат будет *.PSD;*.PDD. Именно в этом формате сохраняются все ваши настройки (у нас их пока нет, но позже появятся). Таким образом, сохраняется не картинка целиком, а сохраняются ее части, каждую из которых вы сможете изменить когда захотите.

Если же ваше изображение готово, то выбирайте пункт меню - Сохранить для Web (Save for Web). Изображение будет сохранено оптимизированным для Интернета (т.е. с наилучшим сочетанием качество\размер файла). Отрывшееся окно сохранения следует рассмотреть подробнее:

Четыре вкладки наверху предлагают посмотреть варианты изображения:

Оригинальный (original) - изображение как оно есть. Как правило, большой размер файла, недопустимый для web.
Оптимальный (optimized) - оптимальное соотношение качества и размера файла с точки зрения программы.
2-up, 4-up - соответственно два и четыре варианта изображения рядом, внизу каждого указан размер. Вы можете выбрать оптимальный на ваш взгляд.

В правом верхнем углу этого окна задаются дополнительные настройки:

Здесь можно выбрать формат сохраняемого изображения. Общие рекомендации - используйте форматы JPEG и PNG для фотографий с тонкими реалистичными цветовыми переходами, формат GIF - для контрастных, малоцветных рисунков. Кстати, все рисунки на этой страницы сохранены в формате GIF.

Если вы используете вкладки, рассмотренные выше, то настраивать эту часть окна необязательно, по крайней мере, на этом этапе.

Итак, выбирайте самое оптимальное изображение на ваш взгляд и щелкайте по кнопке Сохранить (Save). Откроется уже привычное окно сохранения, где следует указать Папку (куда сохранить) и Имя файла, остальное будет уже указано, снова щелкаем по Сохранить (Save). Изображение для web готово.

На этом первый урок закончен. Вы научились создавать новый файл, выделять области и заливать их различными способами (цветом, шаблоном и градиентом), а также сохранять изображения в нужном формате.

Чтобы закрепить эти навыки, поэкспериментируйте (создавайте разные по форме области и заливайте их различными способами).

На следующем уроке вы научитесь работать с текстом и познакомитесь с основным понятием программы - слоями.

Верю, что каждый желающий овладеть премудростями самого популярного из графических редакторов - программы Adobe Photoshop - заблаговременно его себе приобрёл и установил. Если же вы по какой-то причине до сих пор не сделали этого - милости прошу .

Несмотря на то, что интерфейсы всех используемых в настоящий момент версий редактора настолько схожи, что не важно, в какой учиться, на всякий случай уточню: мои уроки выполнялись в Adobe Photoshop CC - на конец 2016 года самой свежей редакции программы, Сразу после запуска окно её выглядит так.

Создание документа

Несмотря на обилие инструментов, работа в Photoshop, как и в любом другом редакторе, начинается с создания нового документа.

  1. В главном меню программы выполните команду Файл -> Создать либо нажмите сочетание клавиш Ctrl+N .
  2. В открывшемся окне Новый задайте параметры будущего документа (можно установить такие же, как на скриншоте ниже).

  • Имя. Может быть любым. Хотя многие на этом этапе не трогают это поле, задавая имя файлу уже во время сохранения, лучше переименуйте документ сразу, чтобы избежать путаницы.
  • Ширина. Размер холста по горизонтали. В компьютерном мире принято задавать в пикселях, но если вы работаете, скажем, с бумажной продукцией, то вам вполне могут подойти сантиметры или даже пункты.
  • Высота. Длина холста по вертикали.
  • Разрешение. Чем больше показатель, тем качественней конечное изображение.
  • Цветовой режим. Формат и глубина цвета. Обычно 8-битный RGB всех устраивает.
  • Содержимое фона. В нашем случае фон будет белым, но ему можно задать любой другой цвет или вообще сделать прозрачным.
  • Цветовой профиль. Здесь можно назначить либо удалить профиль цветопередачи. Из-за неправильно выбранного пункта именно в этом раскрывающемся списке можно получить проблемы с цветопередачей, корень которых потом приходится долго искать.
  • Попиксельная пропорция. Вариант следует выбирать, исходя из стандарта, с которым вы работаете. Если значения раскрывающегося списка ничего вам не говорят, - оставьте Квадратные пикселы.
  1. Нажмите OK и оцените результат - документ создан.

Быстрое выделение

Несмотря на обилие всевозможных панелей и элементов управления, которые вы можете лицезреть в окне Photoshop, чаще всего (особенно на начальных этапах) вам будет нужна расположенная слева палитра инструментов.

Понять, за что отвечает тот или иной инструмент палитры, можно по рисунку или всплывающей подсказке, которая появится, если поместить на кнопке указатель мыши и немного подождать.

Большинство кнопок палитры имеют подменю, открыть которое можно, щёлкнув на значке либо один раз правой, либо дважды левой кнопкой мыши.

По умолчанию в Photoshop активен инструмент Перемещение, но, во-первых, он невероятно прост для понимания, а во-вторых, прежде, чем что-либо перемещать, надо что-либо выделить.

За выделение отвечает специальная группа инструментов. Выберите Прямоугольное выделение.

Со сменой рабочего инструмента изменились элементы панели параметров. Она расположена под строкой меню и служит для тонкой настройки выбранного инструмента.

Например, для прямоугольного выделения доступны такие параметры, как режим работы, растушовка и стиль.

  • Режим работы меняется щелчком на одном из четырёх значков.

Новая выделенная область. Используется при выделении первой либо единственной части объекта. Области, выделенные до применения инструмента в этом режиме, исчезнут.

Добавить к выделенной области. Если хотите выделить вторую и последующие области, используйте этот режим.

Вычитание из выделенной области. Режим служит для снятия выделения с отдельных областей.

Пересечение с выделенной областью. Режим выделения пересечения двух областей.

  • Растушевка. По краям выделенной области добавляет частично выделенные пиксели, чтобы выделенная область сливалась с фоном не резко, а плавно.
  • Стиль. Может быть либо обычный (вы сами выбираете область на холсте), либо с заданными пропорциями (вы выбираете на холсте прямоугольник с заранее установленным соотношением сторон), либо определённого размера (можно указать с клавиатуры).

Чтобы понять, как это работает, сделайте следующее.

  1. Выберите инструмент Выделение -> Прямоугольная область.
  2. Выделите первый фрагмент. Для этого установите указатель мыши в левый верхний угол экрана и, удерживая нажатой кнопку мыши, перемещайте его вправо и вниз, выделяя прямоугольную область.

  1. Выделите второй фрагмент. Для этого на панели параметров нажмите кнопку Добавить к выделенной области и выделите участок холста с помощью мыши, как делали это в предыдущем шаге.

  1. Удалите фрагмент из уже выделенной части. Для этого на панели параметров нажмите значок Вычитание из выделенной области, и выделите указателем мыши фрагмент, который нужно исключить.

Заливка цветом

После выделения с объектом можно выполнить множество действий, мы же рассмотрим одно из распространённых и вместе с тем простых - заливку цветом.

Прежде всего нужно понять, что в Photoshop есть два вида цветов - фоновый и основной. Настроить их, а также инвертировать или сбросить на установленные по умолчанию, позволяют четыре кнопки, расположенные в нижней части палитры инструментов.

Для того, чтобы сменить основной или фоновый цвет, нажмите соответствующую кнопку и задайте цвет в появившемся окне.

Чтобы цвета изменились на самом рисунке, нужно воспользоваться инструментами заливки.

Чтобы просто залить выделенные области заранее выбранным основным цветом, выберите инструмент Заливка и щёлкните кнопкой мыши в границах выделенных областей.

Но это простейший случай. Если хочется чего-то посложней, обратите внимание на панель параметров инструмента.

  • Определение источника для заливки. Помимо основного цвета ещё доступен вариант Узор, с помощью которого область можно красиво и неоднотонно разукрасить.
  • Шаблон. Появляется при выборе узора в качестве источника и позволяет выбрать тип узора.
  • Режим. Пиксели будут накладываться на изображение по-разному, в зависимости от выбранного варианта.
  • Непрозрачность. Устанавливает прозрачность заливки в процентах. С её помощью можно сделать так, чтобы под основным цветом проглядывал и фон.
  • Допуск. Задаёт диапазон заливаемых цветов.

Чтобы залить выделенную часть холста узором, выполните действия ниже.

  1. Отмените однотонную заливку (Ctr+Z) .
  2. На панели параметров инструмента Заливка выберите в качестве источника цвета узор.
  1. Выберите шаблон узора по вкусу.

  1. Щёлкните левой кнопкой мыши внутри выделенной области.

Примерно так же работает и другой инструмент заливки - Градиент, только на панели параметров вместо источника цвета нужно выбрать сам градиент, а вместо шаблона - тип градиента.

  1. Отмените заливку узором.
  2. Выберите инструмент заливки Градиент.
  3. На панели параметров укажите градиент и его тип.
  4. В пределах выделенной области на холсте проведите указателем, удерживая при этом кнопку мыши нажатой, либо сверху вниз, либо слева направо, либо по диагонали, посмотрите, что получится, и, отменяя неудачные заливки, выберите лучший вариант.

Сохранение в файл

После всех действий рабочий документ необходимо сохранить в файл.

  1. Выполните команду Файл -> Сохранить.
  2. В появившемся окне Проводника укажите имя файла и папку, куда он будет сохранён. Убедитесь, что в списке Тип файла выбран пункт Photoshop (*PSD, *PDD) и нажмите кнопку Сохранить. Дело в том, что форматы являются для Photoshop «родными», и в дальнейшем вы легко сможете вернуться к редактированию их содержимого.

Если же вы хотите сохранить файл в качестве обыкновенной картинки - выполните команду Файл -> Экспортировать -> Экспортировать как, в открывшемся окне задайте подходящий формат, нажмите кнопку Экспорт, укажите имя и расположение файла, а затем нажмите Сохранить.

На этом уроке мы с вами продолжим изучать инструменты в программе Photoshop , а так же их настройки.

Теперь настала очередь рассмотреть в работе два таких инструмента, как градиент и заливка в Photoshop .

Инструмент ГРАДИЕНТ в Photoshop.

Давайте рассмотрим настройки инструмента градиент в Photoshop .

Если мы нажмем маленькую черную стрелочку в редактировании градиента , то увидим представленные наборы градиентов.

Если мы перейдем по стрелочке, которую я обвела на рисунке красным цветом, то у нас откроется диалоговое окно, где мы можем создать новый градиент, переименовать или удалить его; далее следуют настройки миниатюр и управление наборами. В общем-то, многие из таких настроек мы с вами уже разбирали при изучении инструмента кисть .

Давайте рассмотрим на примере.
Выбираем инструмент градиент , затем выбираем подходящий нам цвет градиента в настройках данного инструмента (показано на рисунке выше).

Теперь мы, к примеру, можем изменить параметр непрозрачности данному градиенту и получим:

Создание градиента в Photoshop.

Щелкаем левой кнопкой мыши по градиенту в его настройках.

У нас открывается диалоговое окно редактора градиента. Нижние ползунки (на рисунке один из них я обвела красным цветом) отвечают за цвет градиента в Photoshop , а верхние — за прозрачность градиента :

Лишние ползунки (значки) можно удалять: щелкнул по нему (выделил) и удалил.
Обозначить начальную точку градиента, т.е. задать ей цвет: щелкаем по ней и в строке ЦВЕТ выбираем необходимый нам цвет.

Если у градиента в Photoshop присутствует только начальная и конечная точки (ползунки), т.к. остальные ползунки мы удалили, то на градиенте будет присутствовать, так называемая, средняя точка цвета , передвигая которую, мы будем регулировать границы градиента.

Подведя к полоске градиента и щелкнув по пустому месту на ней, мы можем, при необходимости, создать новый ползунок (флажок).

Щелкнув по верхнему ползуночку мы можем изменить непрозрачность цвета, щелкнув по строке НЕПРОЗРАЧНОСТЬ и поставив, к примеру, непрозрачность 50%.
Что мы видим? В полосе градиента нам стала видна шахматка, что и означает непрозрачность цвета.

Следующие пять кнопок в настройках инструмента градиент в Photoshop обозначают вид градиента: линейный, радиальный, конусовидный, зеркальный и ромбовидный градиент .

Чуть выше мы рассматривали рисование линейным градиентом (первая кнопочка вида). Остальными попробуйте порисовать сами — работают они точно так же.

Левый край градиента — это начало градиента, т.е. откуда мы начинаем проводить линию, используя инструмент градиент.

Остальные настройки градиента в Photoshop.

Так же в настройках инструмента градиент в Photoshop можно изменить РЕЖИМ , НЕПРОЗРАЧНОСТЬ , использовать ИНВЕРСИЮ (поменять в градиенте местами цвета, т.е. начальный цвет станет конечным и наоборот).

Инструмент ЗАЛИВКА в Photoshop.

Инструмент заливка в Photoshop очень прост в использовании. Выбираем в палитре цветов нужный нам цвет, щелкаем по слою и он целиком заливается в выбранный нами цвет.

Давайте рассмотрим его настройки.

Залить слой можно основным цветом , а можно и узором (в другой версии фотошопа называется — регулярный ).

Если мы выбираем заливку узором , то нам будут предложены варианты этих самых узоров.

Нажав на маленькую черную стрелочку (на рисунке я обвела ее красным цветом) у нас откроются дополнительные папочки с узорами. Вы можете дополнительные узоры как добавить, так и заменить ими узоры по умолчанию.
Для возврата узоров, которые стояли по умолчанию, выбираете команду ВОССТАНОВИТЬ УЗОРЫ .

Так же заливку в Photoshop можно выполнять, выбрав в МЕНЮ команду ВЫПОЛНИТЬ ЗАЛИВКУ . Откроется диалоговое окно, в котором нам предложат выбрать цвет заливки: основной или фоновый цвет, цвет (откроется палитра цветов), узор, черный, серый 50% или белый .
А так же выбрать режимы и непрозрачность .